Cameron Duncan, joven promesa del cine que hacía cortometrajes desde muy pequeño, fue diagnosticado de un osteosarcoma en su pierna izquierda a los 16 años. Esto le obligó a abandonar su deporte favorito, el Softball. Aun así decidió rodar un par de cortos basados en su propia experiencia, cuyos títulos son DFK6498 y Strike Zone.

Creo que merece la pena que los veáis, porque el trabajo realizado por este pedazo de artista es de admirar, y más teniendo en cuenta las circunstancias en las que fue realizado. Al final del corto DF6498 hay una pequeña biografía que merece la pena que leáis y que no quiero desvelar sin que antes hayáis visto su trabajo. No os decepcionará en absoluto...

DFK6498




Strike Zone

“Una familia convencional. Un lugar maravilloso. Un bonito día. Una pesadilla perfecta.”

Esta es la breve y sugerente sinopsis de “La mirada circular” (2010), segundo trabajo en equipo de Iván Sáinz-Pardo, Dirk Soldner y Jim-Box tras su multi premiado cortometraje “La marea” (2007).

“La mirada circular”, de 12 minutos de duración y con guión del propio Iván Sáinz-Pardo, fue estrenado en la sección oficial a concurso del Festival Internacional de Sitges 2010, ha obtenido el 1º premio “Día de Asturias” en la pasada edición del Festival Internacional de Cine de Gijón y el primer premio "Silver Frame" a la mejor producción internacional en el Festival de Cine de Imperia (Italia).

La distribución corre a cargo de la barcelonesa Marvin&Wayne que celebra las recientes selecciones del corto en festivales de todo el mundo, algunas como el "CFC Worldwide” de Toronto 2011, en Canada, el “Awareness International Film Festival” de Los Ángeles, U.S.A, o el “Salento International Film Festival 2011 (SIFF)”, en Italia.

En nuestro país también se proyectará en breve en festivales de cine de ciudades como Barcelona, Valladolid, Elche, Aviles, Torrelavega o Formentera.

En La Ruta Natural se relata la experiencia de Divad, esposo de Arual y padre de Siul, que tras despertar de un coma tras sufrir una accidente, no puede recordar nada de sí mismo ni de su vida anterior, por lo que trata de encontrar repuestas en su pasado en un recorrido retrospectivo.

Fue premiado al mejor cortometraje internacional en el festival de Sundance (EEUU); recibió el galardón de Versión Española-Sociedad General de Autores y Editores (SGAE); obtuvo el primer premio en la Semana de Cine Español de Aguilar de Campoo; los premios del público y el jurado en el IX Festival de Cortometrajes Cortada de Vitoria; IX Festival de Jóvenes Realizadores "Ciudad de Zaragoza" (Mejor Cortometraje, Mejor Montaje); mejor corto nacional en el VII Festival de Cortometrajes 'La Boca del Lobo'; el premio joven en el II Festival de Ponferrada (Premio Joven); y estuvo nominado al Mejor Cortometraje de Ficción en los Premios Goya de 2005.

"El Viaje de Said"
Premio Goya 2007 Mejor Cortometraje de Animación
Director: Coke Rioboo

El cortometraje El viaje de Said, dirigido por Coke Rioboó, ha sido galardonado con el Goya al Mejor Corto de Animación. Este trabajo realizado por Jazzy Producciones, en colaboración con la empresa canaria Tembleque Producciones y el apoyo del Gobierno de Canarias, es un cortometraje musical de animación de plastilina que narra la historia de un niño marroquí que cruza el Estrecho. Al otro lado, en el país de las oportunidades, descubre que el mundo no es tan bello como le habían contado.

Según palabras de Rioboó, desde el profundo amor que siento por Marruecos y su gente , quiero tender este puente de fantasía irónica, dirigido principalmente a los jóvenes marroquíes, cuyas expectativas sobre España están claramente distorsionadas por la necesidad de encontrar un futuro un poco mas esperanzador. Muchas familias cuentan con algún miembro ahogado y son conscientes de las pocas posibilidades que tienen de triunfar. Me gustaría resaltar la falta de conocimiento que existe entre nosotros, de las razones que impulsan a nuestros vecinos a jugarse la vida por un trabajo miserable y un trato de ciudadano de segunda clase

Coke Riobóo ha sido maquinista y regidor de teatro, profesor de música y ha compuesto la banda sonora de varios cortometrajes. Actualmente es profesor de animación en plastilina en la ECAM. Empleando esta técnica ha dirigido La telespectadora (2001), Se abre el telón (serie de 26 capítulos para plus.es, 2002), Que las noches sean son (videoclip para El Combo Linga, 2002) y El viaje de Said (2006).

El viaje de Said forma parte de los cortometrajes incluidos por la Viceconsejería de Cultura del Gobierno autónomo en la segunda edición del Catálogo Canarias en Corto, integrado por 7 cortometrajes producidos en las Islas en el año 2006 y que sirve de soporte para la promoción del cine canario en el exterior. El citado catálogo será presentado esta semana en el Mercado Internacional del Cortometraje de Clermont Ferrand, que se celebra en esta ciudad francesa en el marco del prestigioso festival de cine del mismo nombre.

Cortometraje del vallisoletano Ivan Sáinz Pardo, ‘El Sueño del Caracol’, primer trabajo en formato cine del autor que fue preseleccionado a los Oscars 2001 y que ya ha ganado más de 40 premios internacionales.

Fue rodado en el año 2001 en Alemania cuando Iván, tras estudiar Filosofía en Valladolid y hacer sus primeros pinitos en esto del mundo del corto, decidió trasladarse a la capital Berlinesa para profesionalizar sus conocimientos. Desde entonces vive allí y, a pesar de que aún no ha conseguido rodar un largometraje, sus cortos son de lo mejorcito que hemos visto en mucho tiempo.

Submission (Sumisión) es un cortometraje del director holandés Theo van Gogh, realizado a partir del guión de Ayaan Hirsi Ali, entonces diputada de origen somalí del parlamento holandés. La película tiene una duración de 10 minutos y fue estrenada el 29 de agosto de 2004 en la televisión pública holandesa (VPRO).

El título del film es una traducción directa de la palabra «Islam». Se trata de una serie de breves monólogos de una mujer musulmana y devota (cubierta de los pies a la cabeza con unas ropas negras transparentes) que, mirando a la cámara con expresión suplicante, relata su experiencia cotidiana, sometida la sumisión y al maltrato físico de varones musulmanes, incluido el relato de la violación por parte de su tío con la anuencia de sus padres. Mientras trascurre el monólogo, van apareciendo cuerpos de mujeres golpeados y tatuados con aleyas (versículos) del Corán, como metáfora del impacto físico que la doctrina islámica supone para las mujeres.

Muchos musulmanes percibieron esta denuncia del maltrato de las mujeres musulmanas como un insulto al Islam. Pero, incluso gente que compartía las preocupaciones de Hirsi Ali, dudaron de la eficacia del film en la medida que polarizaría las posiciones. Hirsi Ali, como guionista, sufrió amenazas diversas y los embajadores de Arabia Saludí, Malasia, Sudán y Pakistán solicitaron que se la expulsase del partido demócrata liberal al que pertenecía. El líder de este respondió que Hirsi Ali hablaba únicamente en su nombre y no en el del partido.

Tan solo unas semanas después de que la televisión retransmitiese el documental, su director, Theo Van Gogh, fue asesinado en plena calle por un islamista radical quien, en una nota clavada en el pecho del cadáver, dejó también graves amenazas hacia Hirsi Ali, estableciendo claramente la relación entre el documental y el crimen. Este hecho luctuoso otorgó fama internacional al film, que fue exhibido en algunas otras televisiones europeas. Sin embargo, en febrero de 2005 fue suspendida la proyección de Sumisión que estaba prevista para el festival internacional de cine de Rotterdam, que estaba dedicado precisamente a «películas censuradas». El productor del festival, Gijs van de Wastekalen, declaró lo siguiente al respecto: «¿Significa esto [la retirada del corto] que estoy cediendo ante la presión del terror? Sí. Pero yo no soy un político o un policía antiterrorismo; soy un productor cinematográfico.»